28 января в 16.00 в арт-пространстве «Толстого, 7» состоится открытие арт-проекта «Крок и позірк» Сергея ЧЕРТИЛИНА и Александра ОВЕЧКИНА, который будет представлен до 27 марта.
Сергей ЧЕРТИЛИН – выпускник Минского архитектурно-строительного техникума (1991–1994), Витебского Государственного Университета имени П.М. Машерова (художественно-графический факультет, 1994–1999).
Участник объединения молодых художников «Белый круг» (Беларусь).
Член Белорусского союза художников.
Многократно принимал участие в выставочных проектах в Беларуси, России и за рубежом, в числе которых – folk-проект «Этна» (Витебск), выставки «Пантеоника-2», «13», «DE FACTUM» (Витебск), Республиканские художественные выставки «Новые имена», «Падарожжа», «Как я провел лето», «Руны», «Калядны фэст» (Минск), выставочные проекты в Латвии, России и Австрии, где в галерее «Glasnost» в течение двух лет работала персональная выставка. Также творчество Сергея Чертилина было представлено в Австрии в рамках проекта «Искусство Беларуси – 20 лет после Чернобыля».
Является участником международных проектов «ART-бульба», «Пэндзаль & TABLE», «Baby boom!» (Художественная галерея Университета культуры, Дворец Республики, Минск), международного Art-проекта «Gleйna» (Витебск, Гомель, Могилев, Бобруйск, Минск, города Литвы).
Персональные экспозиции Сергея Чертилина можно было увидеть в выставочных залах филиалов Витебского центра современного искусства: в 2005 году – «Живопись и рок-н-ролл», в 2008 году – «Па белай краіне», в 2011 году – «NATUR-MORTE», в 2012 году – «Цветы любви…».
В 2016 году Сергей Чертилин принимал участие в Рождественской выставке (Ратуша, Витебск), пленэре, посвященном 500-летию книгопечатания и памяти Ф. Скорины (Полоцк) и международном художественном пленэре (Польша).
В 2021 году работы экспонировались в арт-галерее «Формат» (Москва). В этом же году в журнале «Академия моды» опубликованы материалы о творчестве художника.
Сергей Чертилин: Серия работ «Через окно» навеяна наблюдением за мимолётным, меняющимся видом из окна. Интересно, что мир за пределами окна не всегда однозначен и натуралистичен. Скорее, это отражение настроения, чувств и эмоций. И эта тема необратимой текучести времени, энергии движения, переменчивости повседневности взволновала меня и нашла воплощение в цикле работ, выполненных в импрессионистической манере и раскрывающих сиюминутность динамично меняющейся действительности.
Реалии подвижны и неповторимы. Это одновременно и контрастные, и нюансные соотношения, которые воплощаются в картинах. Через полотна проходит общая нить впечатлений от ритмов звучания и разноликости настроений дождя, ощущений сопричастности к происходящему. Жизнь, цвет, свет, настроение изменчивы и непредсказуемы!
Александр ОВЕЧКИН – автор живописных работ в технике масляной живописи. Участник творческих выставок и проектов.
Мастер спорта по лыжным гонкам; мастер спорта по спортивному ориентированию; судья высшей национальной категории; подполковник запаса
Родился в Смоленске. После окончания средней школы жил в Беларуси. В настоящее время работает в Москве.
Александр Овечкин обладает яркой творческой манерой, неповторимым взглядом на обыденность и перерабатывает её в креативные уникальные образы.
Творческие идеи находят воплощение в различных техниках, в основном масляной живописи и её фактурным возможностям.
Сюжеты картин перекликаются с непосредственным восприятием мира. Взяв за основу свои ощущения, художник воплощает уникальные, глубоко личные образы.
В 2021 году принимал участие в выставочном проекте Евразийского союза художников, международной выставке-конкурсе флористического искусства «Цветочное царство» (Москва); международной выставке «Духовное искусство. Православная Россия» (Выставочный зал Московского союза художников); арт-проекте нестандартной живописи «MoodAct» («Смена 2.0», Москва); художественных проектах и международных выставках в Арт-галерее «Формат» (2021, Москва): «Вальс цветов», «Женские образы», «Весенняя рапсодия», «Полёт в далёкие миры», «Артисты и поклонники», «Погружение в искусство», «Влюблённые в море».
В июне 2021 года в журнале «Арт Обзор» опубликован материал о творчестве художника, в который включены репродукции его работ.
Александр Овечкин: В наше время живопись является доступным видом искусства наряду с другими творческими направлениями. Для себя я выбрал эксперименты с масляными красками на холсте в различных техниках. Вступив на путь художественного творчества, я стал открывать для себя азы смешивания красок и способы нанесения их на холст. После первых опытов я понял, что не хочу заниматься копированием. Более интересно работать над новыми неожиданными образами и цветовыми отношениями. Появилось желание творить, не претендуя на профессионализм, знание академических художественных основ и надеясь найти своего зрителя.
Моя живопись – это самовыражение в цвете, в поиске техники, способа воплощения своих наблюдений, чувств, настроения и мыслей.
Меня ничего не сдерживало, не останавливало, т.к. у меня нет художественного образования. Мне доставляли удовольствие постоянные опыты на холсте в поиске гармонии, интуитивной композиции. Иногда работы совершенно отличаются от первоначальной задумки, иногда долго дорабатываются.
Впоследствии я попробовал углубиться в портретный жанр. Возможно, что у меня получилось отразить душевное состояние моделей, их характер, эмоции и настроение.
Лирика природы вывела меня на воздух – писать этюды с натуры. Это неповторимое ощущение прикосновения к пленэру меня больше не покидает. Постоянно работаю с пейзажем, вдохновляясь изменчивостью и нюансностью мгновений.
